[dwindow]

Январь уже полмесяца как закончился, а я только-только собрался кинуть сюда на память фотографии с "Арт-Пермь" 2013 года.
Оказывается, выставки подобного плана проводятся не во всех крупных городах. Так что Перми повезло. В отличие от Пермской Художественной галереи, куда ходишь вспоминать былое, любуясь несменяемыми шедеврами, "Арт-Пермь" - это всегда неожиданности. Можно наткнуться на никогда не виданную новинку, а можно разглядывать творения прежних лет (если их не успели приобрести, или если художник успел нарисовать копию уже проданного шедевра).

Арт-Пермь 2013 (с фотографиями)

Обход я всегда начинаю с первого зала. Здесь всё какое-то монументальное, широкоформатное, объёмное. И в то же время очень и очень разное. Иногда кажется, что по всему миру повыхватывали фрагменты музеев и скомпоновали на этой площадке своеобразный калейдоскоп. Даже странно. Сверху всё кажется единообразным: просто огромный зал, разделённый перегородками на павильоны, над которыми парят рекламные щиты. Но если бродишь внизу, то словно переходишь из мира в мир, настолько отличаются композиции, представленные в каждом уголке выставки.

Экспозиции с авторскими куклами уже стали традиционными. Я ещё помню полки "Детского Мира, где сидели ряды пластиковых малышек, отличающихся друг другом лишь цветом платьев. Поэтому в душе всегда просыпается трепетный восторг перед мастерами, умеющими стандартную заготовку раскрасить и приодеть так, что второй такой не сыщешь и во всём мире. Получаются фантастические существа от девушки-птицы, замершей в полёте, до Безумного Шляпника - грустного и совершенно непохожего на отвязного героя Джонни Деппа.

Виталий Ниточкин - это уже, без лишних слов, брэнд в мире Пермских художников. Начинал он с пейзажей и длинной серии картин "Кувшины", в стенках которых фигурными изгибами были вплетены нити. Потом последовала серия удивительных зданий, словно вышедших из ещё ненаписанных сказок. Теперь взгляду зрителя представлены фантастические герои, которые вполне могут обитать в тех, давно распроданных домах. А всё вместе образует удивительный мир. Каждая из картин даёт его фрагмент. Интересно, если собрать все необычные картины Ниточкина вместе, получится ли сюжет удивительной истории?

Как уже зафиксировано в прошлом отчёте, я хожу на выставки, чтобы проснулась фантазия. И ей легко просыпаться! В прошлый раз творчество Вадима Вышинского было запрещено фотографировать. На этот раз художник оказался добрее. Мне повезло постоять рядом, когда сам живописец увлечённо рассказывал, с кого из реально существующих людей он срисовывал этих удивительных созданий, и как черты характера людей отражаются в облике нарисованных существ. Интересно слушать, почему тот или иной герой получился именно таким. А ведь до этого я и не подозревал о связи с прототипами. Думал, любая из картин - просто порождение фантазии. Выходит, кто-то, глядя на людей, пишет портреты, а кто-то - сказки

Не менее фантастический мир представлен на картинах Петра Фролова. Здесь меня завораживают не только Прекрасные Дамы, но и сверхзаполненность полотна. Пустых мест нет. Везде маленькие пёстрые вещицы, каждую из которых можно разглядывать отдельно. Сплетаясь вместе, предметы внезапно оказываются привязанными к какому-нибудь персонажу полотна. Что это? Характер, вывернутый наружу? Или фантастическое допущение для мира, где душа его обитателей - вовсе не потёмки, а выставка достижений, вкусностей и редкостей, выставленных на всеобщее обозрение. "Быть, а не казаться" - вот (мне кажется) лозунг, присущий жителям всех картин Фролова. Любая склонность души, любое увлечение... о них не надо говорить. Они на виду. Смотришь и представляешь, с кем из них тебе будет интереснее при личной встрече.

Пермь - огромный город. И, конечно, в нём есть много всего примечательного, что хотелось бы запечатлеть. Поэтому я всегда радуюсь, что в Перми много художников. И, конечно же, здорово, что каждый художник видит город по-своему, ловит свои остановившиеся мгновенья, заполняет его своими предметами и мелочами. Башни, улицы, люди... Но между ними, крадущийся кот, а над ними птичье гнездо. Но, чтобы не оставалось ни малейшего сомнения, что это наше, Пермское, там, вдали, золотом желтеют на фоне светлого неба башни галереи.

В этом году запомнились работы Риммы Вьюговой. В каждой из них своя история, которая явно не рассказывается. Поэтому каждый, глядя на её полотна, может выдумать свой сюжет. Иногда чтение названия приводит к суровой корректировке уже начавшей складываться сказке. К примеру, вот дом, над которым склонился Ангел. Рядом с домом полночный прохожий. Он словно возвращается домой. И кажется, что дом - это его убежище, а Ангел автоматически становится Хранителем. Однако читаешь "Бессонница", и вместо превой приходит совсем иная история. Теперь ключевым становится не фигурка прохожего, а единственное светлое окно в доме. Именно там кому-то не спится. Именно в эту душу сквозь стены дома всматривается ангел и по-доброму улыбается.

В центре расположились огромные монументальные полотна. Такие рисуются не для квартир, а для огромных залов. Они должны перебраться либо в просторные залы солидных выставок, либо напрямую во дворец. Такой дворец, у которого светлые комнаты и высокие потолки. Всё думал, почему это полотно должно быть таким громадным? Почему не формат А4 или А3, а размером с комнату? Но, может, именно только так и получается передать простор бескрайнего светлого мира и огромное, всепоглощающее внимание, с которым оба мальчугана рассматривают ползующую по руке гусеницу.

Обилие картин вызывает странное чувство переполненности. И оно лишь усиливается, когда из первого зала переходишь во второй. Здесь масштабы сжаты, но художники (как и те, кто представлен в первом зале) хотят показать всё-всё-всё. Поэтому места катастрофически не хватает, каждый квадратный дециметр стен заполнен, а полотна, которым не хватило места, примостились даже на полу. Но это не значит, что они уровнем ниже. Среди них тоже можно отыскать удивительные экземпляры, вмещающие целую вселенную. И если на картине слева без труда угадывается вселенная Льюиса Кэрролла с вкрадчивой улыбкой Чеширского Кота и милой Алисой, присевшей отдохнуть среди шахматных клеток Зазеркалья, то какой мир послужил основой для полотна справа, я, признаться, догадаться не в силах.

Конечно, впечатлений получается слишком много. Ходишь словно по Лабиринту, за каждым из поворотов которого тебя ожидает сюрприз. После того, как выйдешь на улицу, возникает чувство, будто за один день побывал на сотне персональных выставок. И в голове такая художественная каша Но после всё устаканивается, всё раскладывается по полочкам. Что-то забывается навсегда, а что-то остаётся с тобой, всплывая из памяти иллюстрацией к какому-то жизненному событию, которому ещё только предстоит произойти. Год живёшь с этой удивительной мозаикой и ждёшь, когда в следующем январе выставка откроет свои двери в очередной раз.

@музыка: HEART - ALONE

Comments

[Чудесия]

какииие сказочные картины! *__*

[~Шелли~]

какие красивые картины! На них точно стоило посмотреть!
И отдельно спасибо за интересные комментарии =) ощущение, будто своими глазами все это видишь

[dwindow]

Чудесия, а то! Думаешь, почему я эту выставку люблю?

~Шелли~, в мире много удивительных вещей. Хорошо, когда успеваешь замечать хотя бы некоторые их них

[amira22]

Мне тоже очень понравились комментарии :-)
Больше всего понравились работы Виталия Ниточкина. Особенно кролик (или это просто сказочный зверек), который курит трубку. У Вас не осталось случайно, как называется эта картина? Специально даже полезла в инет, чтобы посмотреть другие картины этого художника. Кстати, этот кролик мне не попался:-)

[dwindow]

amira22, а я думал, что это не кролик, а щенок, глядя на уши. Но теперь уже не так уверен в этом
Эта картина называется "Пижон". А та, где пара, "На память". Вот название полотна, где мальчик и кот, у меня не запечатлелось.
У меня дома есть две картины Ниточкина. Конечно, не такие шикарные, а просто букет и просто пейзаж. Но я их не покупал, а выиграл давным-давно в лотерею.

[amira22]

Точно, пижон
Вот это классная лотерея, в которой можно выиграть картины такого прекрасного художника!

[dwindow]

amira22, это было типа рекламной компании. Художники отдавали свои полотна одному небольшому пермскому провайдеру, а он выставлял их работы на сайте, попутно проводя розыгрыш одной из картин среди просто написавших свою заявку. Так мир узнавал о художниках, а кое-кто получал в подарок картину.
Участников лотереи было не так уж много, поэтому мне посчастливилось выиграть два раза. Одним полотном были как раз "Кувшины" с нитями. Их я потом выменял на "Букет". Просто "Кувшины" - это была работа из большой серии картин. А у меня такой странный характер: мне либо надо полное собрание, либо вообще ничего

[amira22]

dwindow, мне бы тоже захотелось иметь полную коллекцию

[dwindow]

amira22, учитывая, что доставшаяся мне работа называлась "Кувшины № 54" (или "Кувшины № 51"), я даже в самых смелых мечтах не мог предположить, что удастся собрать всю серию.
Проще "Санта-Барбару" до конца досмотреть.
Впрочем, кто знает, может, тут был расчёт не на меня, а на какого-нибудь эксцентричного миллионера, который поставит перед собой цель собрать все картины, во сколько бы ему это ни обошлось.
Хм... может, мой умный друг, который сменялся со мной на "Букет", тоже рассчитывал на этого самого миллионера?

[amira22]

Возможно.
Интересно, а зачем он столько кувшинов нарисовал...прямо какая-то кувшиномания)))

[dwindow]

amira22, может, со студенческих времён осталось, когда он терпеливо осваивал искусство натюрморта День за днём по кувшину, и так к вершинам мастерства. А потом в нараж заглянул: "Батюшки! Сколько ж тут кувшинов скопилось!!! Надо срочно пристраивать все эти полотна, а то и машину поставить некуда

[amira22]

Да уж )))

[Гость]

Да и в этом 2014 году Арт-Пермь понравилась Специально ходили посмотреть на работы Вадима Вышинского - добрые, светлые, светящиеся радостью лица. Даже старец, монах, идущий по мосткам и тот какой то надежный, несущий добро по свежераспиленым доскам. Наверно только работы Вадима зацепили так что захотелось их посмотреть снова. Очень порнавились работы художников из Казани, но их жанровый калорит несколько специфичен и более близок татарской культуре, а у Вадима свое родное славянское, как будто персонажи русских сказок. Спасибо и ждем новых работ!

[dwindow]

Гость, в этом году ещё не успел отчёт написать.
Насчёт художников из Казани соглашусь - ярко, бросающееся в глаза, запоминающееся. Но не наше. Какое-то отстранённое, с другими чертами лиц, дикое, восточное. Хотя и очень и очень живое. Но чтобы понять то, что этот кусочек мира весьма далёк, достаточно пририсовать рядом хотя бы нашего исконного коми-пермяка. И разница станет ясна и очевидна.
А Вадим Вышинский в этот раз был представлен как-то иначе. Раньше сказочные персонажи главенствовали. А теперь они занимают лишь одну стену павильона, а на остальных - другие грани художника.

[Гость]

Согласны с Вами но наверно это скорей вопрос зарабатывания денег так как аренда места думаем совсем не дёшева. Заходили к Вадиму ещё раз в конце выставки, пейзажей у него практически не осталось. А сказочные работы он не продает как в прочем и за жанровые, цена кусается, давая понять что нет планов по продаже. Вспомнили с ним Его выставку 2008 г. Он тогда выставлял серию "Памяти Пиросмани" наши знакомые приобрели у него тогда картину "Праздник" до сих пор она им нравится... А мы вспоминаем у него "Новый год" и "Маленького генерала" наверно закажем ему авторский повтор "М. генерала", очень уж запало в память. Смотрели кажется в галерее 25,17 но колорит совсем не тот, пару работ понравилось но у Вадима вкуснее было.
Он действительно наверно многогранен. И в Принципе думается прав, если художник действительно художник, то он должен уметь писать и Натюрморт и Пейзаж и портрет и жанровые работы, но в чем то более успешен, если нет то это скорей ремесленник. Ему на наш взгляд больше удаются жанровые и глубокомысленные работы, гротеск. Ведь если разбираться те же гномы на современный манер с ключами от машин, бутылочкой вина, кальяном, камнями и золотом, игральными картами и костями, это скорей сказка на современный манер, гротесковый портрет современного бизнесмена. Хорошо впишется в кабинете руководителя, зале с камином и в детской. Наверно поэтому и нравятся его сказочные работы. Но в тоже время с какой чистотой показаны образы крестьянок, завораживают не меньше. Ну это действительно талант.

[dwindow]

Гость, тут Вы меня несколько удивили. Я почему-то свято верил, что у сказочных работ Вадима существуют копии.
Но и порадовали! Тем, что пейзажей практически не осталось. Это здорово! Это значит, что его работы ценятся и имеют спрос.
У меня схожие с Вами мысли насчёт гномов, как гротескных портретов бизнесменов. Действительно, хорошо впишется в кабинете руководителя. Но не всякого. Тот, досуг которого проходит в сауне за пивом и разговорами о бабах и автомобилях, вряд ли повесит в своём кабинете такое. Но подобный портрет очень выгодно подчеркнёт характер нестандартного человека. Такого, кто, вернувшись домой после завершения сделок, не только посмотрит сказку с ребёнком, но и сам сочинит сказку. И её героем будет вот такое создание, как на портретах Вадима.
Ведь каждый сочиняет сказку о своём, о жизненном. Кузнецы о кузнечном волшебстве, врачи о волшебных пилюлях, а у бизнесменов герои сочиняемых ими историй будут обладать теми вещами, которые создают жизнь автора.