"Мода - это то, что быстро выходит из моды" (с) Кретя Патачкувна из книги "Мысли людей великих, средних и пёсика Фафика"
А я влюбляюсь в некоторые вещицы. И ношу их годами. А если подумать, то какие-то из них уже и десятилетиями. Для меня мода - это то, что хочется надевать и носить, невзирая на сроки годности и сторонние комментарии.
Рассказ из детства. Книжка "Конь с розовой гривой" старая, много раз перечитанная. Рассказов там полтора десятка. Некоторые вдумчиво глотаю строчка за строчку, а другие так и не смог заставить себя прочитать. За что мне нравится Астафьев, так это за то, что любое жизненное событие он умеет превратить в нечто бескрайнее, объёмное, многогранное, значимое. Вроде и не случилось ничего. Но, прожив это событие вместе с героями, внезапно оказываешься на ступеньку выше. И хочется поступить так же, как герои. Или не повторять их ошибок. Конечно в жизни желание поступить так же воплощается далеко не всегда. Но, на мой взгляд, даже желание сделать нечто хорошее уже лучше тупого ленивого равнодушия.
На сто первом километре толпа ягодников штурмует поезд Комарихинская — Тёплая гора. Поезд стоит здесь одну минуту. А ягодников тьма, и у всех посуда: кастрюли, вёдра, корзины, бидоны. И вся посуда полна. Малины на Урале — бери не переберёшь. Шумит, волнуется народ, гремит и трещит посуда — поезд стоит всего минуту.
Но если бы поезд стоял полчаса, всё равно была бы давка и паника. Так уж устроены наши пассажиры — всем хочется быстрее попасть в вагон и там уж ворчать: «И чего стоит? Чего ждёт? Рабо-о-тнички!»
У одного вагона гвалта и суеты особенно много. В узкую дверь тамбура пытаются влезть штук тридцать ребятишек, и среди них копошится старушонка. Она остреньким плечом «режет массы», достигает подножки, цепляясь за неё. Кто-то из ребят хватает её под мышки, пытаясь втащить наверх. Бабка подпрыгивает, как петушок, взгромождается на подножку, и в это время случается авария. Да что там авария — трагедия! Самая настоящая трагедия. Берестяной туес, привязанный на груди платком, опрокидывается, и из него высыпается малина — вся, до единой ягодки.
Туес висит на груди, но уже вверх дном. Ягоды раскатились по щебёнке, по рельсам, по подножке. Бабка оцепенела, схватилась за сердце. Машинист, уже просрочивший стоянку минуты на три, просигналил, и поезд тронулся. Последние ягодники прыгали на подножку, задевая бабку посудой. Она потрясённо смотрела на уплывающее красное пятно малины, расплеснувшееся по белой щебёнке, и, встрепенувшись, крикнула:
— Стойте! Родимые, подождите! Соберу!..
Но поезд уже набрал скорость. Красное пятно мелькнуло зарницею и погасло за последним вагоном. Проводница сочувственно сказала:
— Чего уж там собирать! Что с возу упало… Шла бы ты, бабушка, в вагон, а не висела на подножке.
Так, с болтающимся на груди туесом, и появилась бабка в вагоне. Потрясение всё ещё не сошло с её лица. Сухие, сморщенные губы дрожали и дрожали, руки, так много и проворно работавшие в этот день, руки старой крестьянки и ягодницы, тоже тряслись.
Ей поспешно освободили место — да и не место, а всю скамейку — притихшие школьники, видимо всем классом выезжавшие по ягоды. Бабка молча села, заметила пустой туес, сорвала посудину вместе со стареньким платком через голову и сердито запихнула его пяткой под сиденье.
Сидит бабка одна на всей скамейке и неподвижно смотрит на пустой фонарь, подпрыгивающий на стене. Дверца у фонаря то открывается, то закрывается. Свечи в фонаре нет. И фонарь уже ни к чему. Поезд этот давно уже освещается электричеством, а фонарь просто запамятовали снять, вот он и остался сиротой, и дверца у него болтается.
Пусто в фонаре. Пусто в туесе. Пусто у бабки на душе. А ведь ещё какой-то час назад она была совершенно счастлива. В кои-то веки поехала по ягоды, через силу лазила по чащобе и лесным завалам, быстро, со сноровкой собирала малину и хвастала ребятишкам, встретившимся ей в лесу:
«Я прежде проворная была! Ох, проворна! По два ведра малины в день насобирывала, а черницы либо брусники, да с совком, и поболе черпывала. Свету белого не видать мне, если вру», — уверяла бабка поражённых ребят. И — раз-раз, незаметно так, под говорок, обирала малину с кустов. Дело у неё спорилось, и удобная старинная посудина быстро наполнялась.
Ловка бабка и на диво говорлива. Успела рассказать ребятам о том, что человек она ноне одинокий, пережила всю родову. Прослезилась, помянув внука Юрочку, который погиб на войне, потому что был лихой парень и не иначе как на танку бросился, и тут же, смахнув платком слезы с реденьких ресниц, затянула:
В саду ягода малина Под у-у-у-укрытием росла-а-а…
И даже рукой плавно взмахнула. Должно быть, компанейская бабка когда-то была. Погуляла, попела на своём веку…
А теперь вот молчит, замкнулась. Горе у бабки. Предлагали ей школьники помощь — хотели взять туес и занести его в вагон — не дала. «Я уж сама, робятки, уж как-нибудь, благословясь, сама, я ещё проворна, ух, проворна!»
Вот тебе и проворна! Вот тебе и сама! Была малина — и нет малины.
На разъезде Коммуна-кряж в вагон вваливаются три рыбака. Они пристраивают в углу связки удочек с подсачниками, вешают на древние чугунные крючки вещмешки и усаживаются подле бабки, поскольку только подле неё и есть свободные места.
Устроившись, они тут же грянули песню на мотив «Соловей, соловей — пташечка»:
Калино, Лями, Лёвшино! Комариха и Тёплая гора!..
Рыбаки эти сами составили песню из названий здешних станций, и песня им, как видно, пришлась по душе. Они её повторяли раз за разом. Бабка с досадой косилась на рыбаков. Молодой рыбак в соломенной драной шляпе крикнул бабке:
— Подтягивай, бабусь!
Бабка с сердцем плюнула, отвернулась и стала смотреть в окно. Один из школьников придвинулся к рыбаку и что-то шепнул ему на ухо.
— Ну-ну! — удивился рыбак и повернулся к бабке, всё так же отчуждённо и без интереса смотревшей в окно: — Как же это тебя, бабусь, угораздило?! Экая ты неловкая!
И тут бабка не выдержала, подскочила:
— Неловкая?! Ты больно ловкий! Я раньше знаешь какая была! Я ране… — Она потрясла перед рыбаком сухоньким кулачишком и так же внезапно сникла, как и взъерошилась.
Рыбак неловко прокашлялся. Его попутчики тоже прокашлялись и больше уже не запевали. Тот, что был в шляпе, подумал, подумал и, что-то обмыслив, хлопнул себя по лбу, будто комара пришиб, вскочил, двинулся по вагону, заглядывая к ребятам в посуду:
— А ну, показывай трофеи! Ого, молодцы! С копной малины набрала, молодец!.. — похвалил он конопатую девочку в лыжных штанах. — И у тебя с копной!.. И у тебя!.. Молодцы! Молодцы! Знаете что, ребятки, — хитро, со значением прищурился рыбак, — подвиньтесь-ка ближе, и я вам очень интересное скажу на ухо.
Школьники потянулись к рыбаку. Он что-то пошептал им, подмигивая в сторону бабки, и лица у ребят просияли.
В вагоне всё разом оживилось. Школьники засуетились, заговорили. Из-под лавки был извлечён бабкин туес. Рыбак поставил его подле ног и дал команду:
— Налетай! Сыпь каждый по горсти. Не обедняете, а бабусе радость будет!
И потекла малина в туес, по горсти, по две. Девочка в лыжных штанах сняла «копну» со своего ведра.
Бабка протестовала:
— Чужого не возьму! Сроду чужим не пользовалась!
— Молчи, бабусь! — урезонил её рыбак. — Какое же это чужое? Ребята ж эти всё внуки твои. Хорошие ребята. Только догадка у них ещё слаба. Сыпь, хлопцы, сыпь, не робей!
И когда туес наполнили доверху, рыбак торжественно поставил его бабке на колени.
Она обняла посудину руками и, пошмыгивая носом, на котором поплясывала слеза, всё повторяла:
— Да милыя, да родимыя!.. Да зачем же это? Да куда мне столько? Да касатики вы мои!..
Туес был полон, даже с «копной». Рыбаки снова грянули песню. Школьники тоже подхватили её:
Эх, Калино, Лямино, Лёвшино! Комариха и Тёплая гора!..
Поезд летел к городу. Электровоз рявкнул озорно, словно бы выкрикивал: «Раздайся, народ! Бабку с малиной везу!» Колёса вагонов поддакивали: «Бабку! Бабку! С малиной! С малиной! Везу! Везу!»
А бабка сидела, прижав к груди туес с ягодами, слушала дурашливую песню и с улыбкой покачивала головой:
— И придумают же! Придумают же, лешие! И что за востроязыкий народ пошёл!..
Говорят, что смертельная доза алкоголя - два литра водки. Говорят, что больше выпить невозможно. Невозможно – это всего лишь громкое слово, за которым прячутся маленькие люди. Им проще жить в привычном мире, чем найти в себе силы что-то изменить. Невозможно – это не факт. Это только мнение. Невозможно – это не приговор. Это вызов. Невозможно – это шанс проявить себя. Невозможно – это не навсегда. Невозможное возможно. Поверь в себя! (с) народная переделка из рекламы "adidas", которая и сама дословно упёрла (если верить Интернету) всё самое ценное из этой мысли у Мухаммеда Али.
Герб Канн представляет собой голубой геральдический щит, по диагонали его пересекает серебряная пальмовая ветвь, по обеим сторонам которой расположены две золотые лилии в угоду королю Франции сменившие изначальные буквы "C" (Canna) и "A" (abbatia). Но золото лилий давно уже перекочевало на пальмовую ветвь, связав судьбу этого небольшого курортного городка с судьбой кинематографа.
Благодаря кино, Канны постепенно превращаются в музей под открытым небом, где встреча с героями когда-то шумевших фильмов может подстерегать вас в самых неожиданных местах. Муниципалитет Канн, столкнувшись с проблемой настенной живописи, решил превратить случайно появляющиеся фрески в страницы истории кино. На выше представленном снимке видно, в какое чудо превращается стена самого банального дома, когда на ней появляется россыпь любимых киногероев. И пусть тут перемешаны времена и жанры. Глаз тут же ловит тех, в кого влюблялся на экране. Вот непревзойдённая Джессика со своим кроликом Роджером, вот Гарольд Ллойд продолжает свой бесконечный путь вверх, цепляясь за стрелку часов, а на крыше отдыхают Джейн, Тарзан и Чита.
Некогда у Леринского аббатства был герб, изображающий серебряную пальму на голубом щите в соответствии с преданием, согласно которому святой Гонорат изгнал змею пальмовой ветвью. Отсюда и взялся городской герб. Быть может, поэтому настенная живопись издавна приветствует голубые небесные тона. Вот сумрачный и суровый водитель, похожий на Джонни Деппа в знаменитом "Эдвард - Ножницы-Вместо-Рук". Конечно, древность картины показывает, что она создана задолго до того, как снимались первые "Вязы", в который Джонни проявил себя на экране, и как городской муниципалитет озаботился стенными росписями.
Обнаружив монументальные полотна, запечатлевшие самые значительные киномгновения, мне захотелось найти их как можно больше. На окраинном перекрёстке я наткнулся на один из самых знаменитых фильмов Чарли Чаплина. "Чарли - вечная бродяга и Ребенок. Нежный пристальный взгляд двух детей - большого и маленького - захваченный на целлулоид наших воспоминаний. Черно-белый цвет сердца..." - так говорится в путеводителе об этом кадре. И, действительно, художнику удалось передать нечто большее, чем просто картинку. Взрослый и детский взгляды устремляются в какие-то неведомые дали, о которых рассказывают странные сны. И взгляды эти пронизывают насквозь.
Блистательный Жерар Филип отлично видится с крепостного холма. Он предстаёт перед нами в одной из лучших ролей. Фильм "Фанфан-тюльпан" вышел очень давно и в чёрно-белом варианте (раскрашен в 1994 году). Но в памяти он всегда именно такой - стремительный, смелый, контрастный. В белом одеянии и красном камзоле. Таким была рекламная афиша этого фильма. Таким его раскрашивала фантазия первых зрителей. Таким он и остался на стене одного из домов. Словно прорвав границу иного мира и снова спешащий на ещё более захватывающие приключения и подвиги. Жерар Филип до сих пор остаётся одним из самых популярных киноактёров Франции.
Мэрилин Монро заслужила и славу, и любовь, и звание "Вечная богиня кино". Поэтому без неё, конечно же, не обошлось в этом музее под открытым небом. Мне неизвестно, останавливалась ли Мэрилин в стенах этого отеля. Но по слухам администрация отеля семь лет добивалась того, чтобы образ "Вечной богини" был запечатлён именно на её стенах. Освещение играет с Мэрилин в странные игры, меняя её улыбку в зависимости от времени суток. Впрочем, это может быть вовсе и не фактом, а всего лишь иллюзией. Но разве не точно такой же иллюзией является само кино?
Самые романтичные поцелуи в истории кино представлены на бульваре де ла Републик. Всю шестёрку трудно снять с хорошего ракурса, а по отдельности они не производят должного впечатления. Честно сказать, я не видел всех фильмов, представленных на этой стене. Но в специализированной литературе они перечислены. 1. Пара Gabin-Morgan в фильме "the Port of Shadows" 2. Пара Cary Grant-Ingrid Bergman в фильме "the Notorious" 3. Без лишних комментариев все узнают Di Caprio и Kate Winslet, чья любовь, согласно рекламному слогану, готова была растопить айсберг, но так и не спасла "Титаник" 4. Классический поцелуй пары Clark Gable-Vivien Leigh, которые так и остались "Унесёнными ветром" 5. Пара Bogart-Bacall в фильме "To Have and Have Not" 6. Непревзойдённые Marcello Mastroianni и Anita Ekberg в "Сладкой жизни" (Dolce Vita)
"Я надеюсь, что в будущем кинематограф найдет собственные средства выражения. Пока он будет питаться литературой или театром, он ничего не будет стоить. Пока он будет использовать театральных актеров, он ничего не будет стоить", - слова Фернана Леже могут послужить эпиграфом к эпической картине "Седьмое искусство". Здесь снова собрались те, чьи образы составили страну Кинематографа, завоевав для него право войти в семейство Искусств, известных с древности.
"Наше время в божественном порыве синтезировало разнообразный человеческий опыт. Мы подвели итог практической жизни и жизни чувств. Мы соединили Науку с Искусством, (я имею в виду открытия, а не аксиомы Науки), с идеалом Искусства, прикладывая первую ко второму, чтобы уловить и запечатлеть ритмы света. Это кино. Таким образом, Седьмое Искусство примиряет все другие. Движущиеся картины. Пластическое Искусство, развивающееся по законам Ритмического Искусства", - так оформил свои мысли Риччотто Канудо ещё аж в 1911 году в работе "Манифест семи искусств". Тогда ещё не было известно, как сложится судьба кинематографа. Но она сложилась. И теперь преобразовывает искусством судьбы всё новых и новых зрителей.
К сожалению, разыскивая киностены, я не был осведомлён ни об их количестве, ни об их местонахождении, поэтому тут представлены лишь некоторые из них. Подробнее прочитать о них (и возможно подготовиться к собственной фотоохоте) можно, изучив документ www.cannes.com/dmdocuments/dep_mur_peint.pdf
@музыка:
Rue De La Muette - la java de l'ours dans
В Екатеринбурге страшенные морозы. Намёрзся капитально. Даже думать о них не хочется. Захотелось вспомнить что-нибудь тёплое, весеннее. Хотя бы о Каннах. Причём, в двух частях.
В отличие от телевизионной картинки тот, кто оказался здесь в фестивальные дни, обнаруживает многоуровневость Канн. Первый и самый незаметный уровень - верхние Канны. Это настоящее сонное царство. На холмах раскинулись виллы, между которыми виляют узкие односторонние дороги. Здесь ничего не напоминает о фестивале. Спокойствие и тишина превращают этот район Канн в обычный курортный городок Лазурного берега.
Если, следуя дороге, спуститься пониже, мы попадаем в средние Канны. Вот тут уже чувствуется пульсация активной жизни крупного (по меркам Франции) рабочего города. Но взгляд, ищущий знакомый логотип пальмовой ветви, снова разочарован. Средние Канны тоже не живут фестивалем, у них свои проблемы и заботы. Мы словно и не в Каннах, а в одном из районов Ниццы или Марселя.
Но если в разрывах домов блеснет море, стоит спешить туда. Именно там, на узкой полоске набережной и кипит то, что зовется Каннский фестиваль.
Вдоль набережной постоянно что-то происходит. Событийность поражает. Вот сапоги знаменитого Кота. А рядом с ним... Нет, не Антонио Бандерас, а группа поддержки в составе танцевального ансамбля, под музыку из фильма исполняющего зажигательные композиции. Но вот вихрь танцев пронесся и исчез; теперь на сцене лишь представители охраны. Можно сниматься с якоря и перебираться на следующую площадку.
Здесь, на улице, выходящей к морю, фестивалем заполнено все. Фешенебельные отели украшены рекламами фильмов, премьеры которых состоятся в фестивальные дни. Возле отелей многолюдно. Прибывают звездные гости, и шанс повстречать знаменитость неимоверно возрастает. Да и балконы отелей превращаются в подобие сцены. Кажется, что вот-вот откроется дверь, и выйдет сам Джонни Депп или очаровательная Пенелопа Крус, чтобы постоять рядом с собой настенным, огромным, плакатным. И, если повезет, народ расходится в восторженном оживлении. Это загадочное с сумасшедшинкой выражение лица словно говорит всем встречным: "Люди! Сегодня я видел Джонни Деппа!!!"
Конечно, говоря о Каннах, не стоит забывать, что это Франция. Поэтому французский колорит оттеняет фестиваль повсеместно. В 2011 году, конечно же, не обошлось без участия Николя Саркози. Сам президент, если и посетил фестиваль, то инкогнито. Но предфестивальным балом правила его карикатурная кукольная копия. Впрочем, если бы не Франция, фестиваля не было бы вообще. Идея о создании Каннского кинофестиваля появилась после победы на Венецианском фестивале в 1938 году фильма "Олимпия" Лени Рифеншталь и ленты "Пилот Лучано Серра", снял которую сын Муссолини. Кинообщественность посчитала, что победа этих картин стала не символом искусства, а символом политики, а приз осторожно вручили из соображений "Кто сильнее, тот и прав". Франция первой высказала не только словесное возмущение, но и предложила проведение независимого фестивального кинофорума. министр Франции по вопросам образования Жан Зэй развил бурную деятельность, и первый фестиваль должен был состояться уже в сентябре 1939 года. Почетным Председателем жюри выбрали Луи Люмьера. Но тут началась вторая мировая война, и замечательное начинание было отложено до лучших времён.
Закончилась война. Германия и Италия разгромлены. Политический вопрос вроде бы снят с повестки дня на долгие годы. Но идея провести фестиваль неожиданно получила развитие. Впервые фестиваль в Каннах проводился в 1946 году. Период проведения: 20 сентября - 5 октября. Толпы курортников с интересом восприняли событие. Но постепенно курортники превратились в проблему. Они ли послужили причиной переноса фестиваля, мне неведомо. Но с 1952 года фестиваль проходит в мае. Неизменно и место проведения - Дворец фестивалей и конгрессов. К сожалению, все организационные ниточки всегда ускользают из телевизионной картинки. А ведь подготовка фестиваля - это кропотливый труд тысяч и тысяч людей. Вот самый обычный снимок. Троица неприметный трудяг перекуривают, завершив очередной этап оформительских работ. Они не появятся ни на экранах, ни на страницах глянцевых журналах. Но фестиваль, который мы виден, создан благодаря их рукам и рукам, таких же людей, как они.
Благодаря большому вниманию средств массовой информации, этот фестиваль посещают многие звезды кино. Также он популярен и среди кинопродюсеров, подготавливающих здесь новые проекты и продающих уже готовые. Главные действующие лица на фестивале... Кто думает, что это актёры и режиссёры, тот смотрит фестиваль по телевизору! Конечно же, любой журналист, получивший аккредитацию на Каннском фестивале, испытывает безоговорочную уверенность, что главную роль тут играет он сам. В этом есть определённый смысл. Без аккредитационной карточки фестиваль остаётся где-то сбоку, в параллельном мире. Карта как Ключ к тайне за нарисованным очагом. Обладатели карт мигом составляют тайное общество. Любое мероприятие напитано именно их энергией, отголоски которой зритель видит с телерепортажей. Достаточно взглянуть на горделивую осанку репортёра одного из многочисленных телеканалов, чтобы понять, в эту минуту Королева Бала - именно она.
Какие фильмы попадают на фестиваль? Предлагаемые к отбору фильмы должны быть снятыми в течение двенадцати месяцев, предшествующих Каннскому фестивалю и не участвовавшие в конкурсной программе других кинематографических форумов. До конца 1970-х страны сами выдвигали картины на фестиваль, теперь выбирает сам фестиваль.
Именитые гости, участвующие в фестивале, не пропадают бесследно. Вокруг фестивального дворца тянется своеобразная дорожка славы, образованная плитами с отпечатками рук тех или иных знаменитостей. Многие из оставивших след и сейчас на слуху. Но о некоторых теперь помнит лишь Википедия.
Тем, кому не досталась Золотая Пальмовая Ветвь, не стоит впадать в уныние. В Каннах также можно получить Гран-при, награды лучшим актёру, актрисе, режиссёру и сценаристу, "Приз жюри" и приз "Золотая камера" за лучший дебют.
Ну, а тем, кто не озаботился добыванием аккредитационной карточки, фестивальные Канны приготовили множество киносюрпризов. Можно сфотографироваться в компании красоток из "Ангелов Чарли", попробовать себя в роли Джека-Воробья или остаться в истории участником Звёздных Войн.
Главный приз Каннского кинофестиваля вручался помимо игровых фильмов также и документальным лентам ("Фаренгейт 9/11", "В мире безмолвия"). Самым почётным призом является присуждаемая за лучший фильм "Золотая пальмовая ветвь" (Palme d'Or), постепенно ставшая чуть ли не официальной визитной карточкой Канн.
Для получения призов роскошно одетая публика торжественно поднимется по лестнице фестивального дворца. Какая главная задача у прессы?
Конечно же, сделать самый эффектный кадр для командировавшего их издания. Надо ли говорить, что места, с которых делаются самые эффектные кадры, давно захвачены и поделены. Они охраняются круглосуточно. Армия людей на снимке - это даже не сами фотографы, а охранщики мест, с которых открывается самая выгодная панорама на знаменитую лестницу.
Вот она - знаменитая фестивальная лестница. Ковра ещё нет. Он появится в самый последний момент. Но я решил выбрать именно этот снимок. Ведь всё остальное вы уже видели по телевизору.
Уже самый конец января, а открытки продолжают приходить. Очарование новогоднего флэш-моба в том, что никогда не знаешь, от кого именно тебе придёт послание. Это странное ощущение, когда держишь открытки из Германии, Швейцарии, Казахстана. Словно в руках у меня весь мир. Гредда, Серди, Вальтша, Ярослава, спасибо за подаренное настроение.
"В чем же заключается отчуждение труда? Во-первых, в том, что труд является для рабочего чем-то внешним, не принадлежащим к его сущности; в том, что он в своем труде не утверждает себя, а отрицает, чувствует себя не счастливым, а несчастным, не развивает свободно свою физическую и духовную энергию, а изнуряет свою физическую природу и разрушает свои духовные силы. Поэтому рабочий только вне труда чувствует себя самим собой, а в процессе труда он чувствует себя оторванным от самого себя. У себя он тогда, когда он не работает; а когда он работает, он уже не у себя. В силу этого труд его не добровольный, а вынужденный; это — принудительный труд. Это не удовлетворение потребности в труде, а только средство для удовлетворения всяких других потребностей, но не потребности в труде. Отчужденность труда ясно сказывается в том, что, как только прекращается физическое или иное принуждение к труду, от труда бегут, как от чумы. Внешний труд, труд, в процессе которого человек себя отчуждает, есть принесение себя в жертву, самоистязание. И, наконец, внешний характер труда проявляется для рабочего в том, что этот труд принадлежит не ему, а другому, и сам он в процессе труда принадлежит не себе, а другому." (с) Карл Маркс
Думал ли я в институте, что буду цитировать Маркса? Да никогда!!! А вот наткнулся, и понравилось. Потому что на данный момент для меня жизненно. Я имею право уходить с работы в 17-30, а по пятницам аж в 16-40 (что мне ОЧЕНЬ нравится). Но я не всегда пользуюсь этим правом. Сегодня почти по 20-00 сидел на работе, ловил странную особенность в новом релизе. Хотели уже данные вычищать и отсылать базу фирме, сопровождающей все наши территориальные органы, но я попросил сначала взглянуть самому. Не то, что выловил 100%, но уже локализовал проблему. Осталось только завтра понять, как изменения, которые я планирую внести, повлияют на судьбу некоторых документов. Но ловить проблему было так завлекательно. Это как раз то, чем я люблю заниматься. Почему я доволен? Потому что ещё не угодил в категорию, описанную Марксом. Как только оказываюсь в условиях, когда работа не нравится, организм начинает резко сдавать. Приходится менять условия =) Поэтому работа для меня - не столько добывание денег, сколько интересное времяпровождение. Дай-то Бог, чтобы такое положение дел продолжалось как можно дольше.
Сегодня забежал на почту. Итак, новогодние эмоции - дубль два!!!
Узнаём свои открытки. Тем более, что некоторые перепутать просто невозможно (ещё мне прислали огромную посылку, наполненную удивительными подарками, но она в кадр просто не влезет =)))))
По размышлениям над книгой Миёко Мацутани и давнишним мультфильмом "Таро - сын дракона"
Если бы мне поручили провести аналогию между русскими и японскими сказками, это не составило бы мне труда. Оказывается, главные герои сказок весьма схожи хоть у нас, хоть в Японии. Различаются лишь имена и декорации. Но характеры и стартовые точки на удивление совпадают.
читать дальше Вспоминаем незабвенную сказку Ершова "Конёк-Горбунок":
За горами, за лесами, За широкими морями, Не на небе - на земле Жил старик в одном селе. У старинушки три сына: Старший умный был детина, Средний сын и так и сяк, Младший вовсе был дурак. Братья сеяли пшеницу Да возили в град-столицу: Знать, столица та была Недалече от села.
Строки, знакомые с детства, не вызывают отторгающих ассоциаций: всё близко и понятно. Посмотрим, как начинается сказка Японии схожего содержания:
Давно-давно далеко в горах, в деревне, жил старик, и было у него три сына. Старший силой похвалялся, средний - умом, а младший глуп уродился: ноги в тёплый пепел засунет и спит день-деньской у очага. Вдобавок и ростом не вышел. А потому прозвали его Малыш Тар'o. Однажды выжег старик лес на горе, землю распахал и решил её бобами засадить и просом засеять. Бросает семена в землю, а сам приговаривает: - Сажаю я боб - Тысяча вырасти! Посажу второй - Десять тысяч вырасти! Засеял поле, вздохнул с облегчением, стал урожая ждать. Однако не тут-то было. Как зазеленело поле, примчалось из лесу стадо оленей, поле вытоптало, побеги объело. Собрал старик сыновей совет держать, и решили они построить сторожку - по очереди поле стеречь.
Возвращаемся к "Коньку" и читаем:
В долгом времени аль вскоре Приключилося им горе: Кто-то в поле стал ходить И пшеницу шевелить. Мужички такой печали Отродяся не видали; Стали думать да гадать - Как бы вора соглядать; Наконец себе смекнули, Чтоб стоять на карауле, Хлеб ночами поберечь, Злого вора подстеречь.
Плюс или минус сказке такое вот сходство? Я считаю, что это доказывает то, что люди, что на Руси, что в Японии сталкивались с теми же проблемами и бедами. И пережитое самим, неизбежно вызывает сочувствие, когда узнаёшь, что и другого эта беда не миновала. Как и русский Иванушка, японский Таро охотно идёт в дозор, чтобы посмотреть, какие чудеса приключаются на его родовом поле. Герои получают разные награды. Иванушке достаётся верный друг и волшебник в конском обличии. Таро находит поющую и пляшущую тыкву. Но мы уже снова ощущаем нечто единое, не сомневаясь, что волшебные существа изменят не слишком весёлую жизнь героев, которым мы уже начинаем сочувствовать.
Почему героями выступают именно младшие сыновья? Потому что именно их будущее темно и незавидно. Ведь старшему сыну достаётся отцовское имение, среднему кое-что из движимого имущества, а младший обычно уходит из родового гнезда с пустыми руками в дальние земли, чтобы начать новую жизнь с нуля. И тут же вспоминается сказка из Франции "Жил мельник. Жил он, жил и умер, Оставивши своим трем сыновьям В наследство мельницу, осла, кота И... только. Мельницу взял старший сын, Осла взял средний; а меньшому дали Кота". Поэтому с младшим сыном обязательно должно произойти какое-то чудо, чтобы вселенская справедливость восторжествовала.
Повинуясь условиям сюжета, Иванушка с волшебным коньком отправляется на услужение Царю, а Таро с удивительной тыквой оказывается при дворе владетельного князя. Оттуда он и будет совершать вылазки в таинственные места, где свершатся удивительные приключения. Глупость, приданная героям в начале сюжета, таит в себе преимущества. Таро не знает чего следует бояться и чего страшиться. Два храбрых самурая, вооружившись до зубов, идут на битву с горной ведьмой. Но они вынуждены спасаться бегством, так как враг оказался сильнее. Таро не боится ведьму, он просто идёт к ней в гости, как к жителю гор, с которым интересно познакомиться.
Удивительная черта Таро в отсутствии корыстолюбия. Любой свой подвиг он совершает не за награду. Ему неведомо понятие "процент с прибыли". Он видит чужую беду и всем сердцем понимает, что так быть не должно. И ему нет разницы, кто страдает: старушка, маленький ребёнок или корова-чёрт. Он готов помочь любому. Удивительное неравнодушие отличает Таро от других людей, которые боязливо отказываются вмешиваться в то, что их не касается. Быть может, именно неравнодушие позволяет Таро договориться с любым инфернальным существом, которое остальные обходят за пять километров.
Единственные, с кем у Таро нет договорённостей, это богачи. Богачи словно составляют отдельный класс общества, находящийся где-то между обычными людьми и зловещими демонами. Причём, по ходу сюжета выясняется, что от демонов порой куда меньше бед, чем от богачей. Неудивительно, что к концу сюжета богачи либо погибают, либо лишаются неправедно нажитого богатства. Демоны тоже либо уходят в мир иной, либо... перевоспитываются.
Неравнодушие Таро позволяет разглядеть в демонах те чёрточки, которые могут принести пользу миру. Вот он встречается со зловещим Красным Чёртом, доставляющим неприятности всей округе. Что Красный Чёрт любит больше всего на свете? Играть на барабанах. И Таро не убивает Красного Чёрта, а закидывает его на небеса, где тот становится успешным учеником Громовника и обретает счастье, так как теперь его игра вписывается в картину мира, а не нарушает её.
Есть у Таро и свой Конёк-Горбунок. Только его он отыскал не в поле. Это подарок японского Деда-Мороза, с которым в Новый Год Таро повстречался на горной тропе. Дед-Мороз быстро разглядел в Таро благородного юношу и дал ему волшебного коня. На этом коне Таро скакал по небесам и даже опускался к Морскому Царю в Подводное Царство.
Существа, встречающиеся Таро, удивительны и разнообразны.
Ярким пламенем сверкая, Встрепенулася вся стая, Кругом огненным свилась И за тучи понеслась. А Иван наш вслед за ними Рукавицами своими Так и машет и кричит, Словно щёлоком облит. Птицы в тучах потерялись; Наши путники собрались, Уложили царский клад И вернулися назад.
Если прообразом русской Жар-Птицы выступала молния, то Огненная Птица, являющаяся героиней двух историй о Таро, явно списана с вулкана, поскольку живёт в высокой горе и швыряется раскалёнными камнями. Три года странствовал Таро, чтобы узнать о Живой Воде, которая может вернуть силу Птице, чтобы та могла взлететь и покинуть гору. Но и птица должна сделать свой выбор, отказавшись от золота и драгоценностей, на которых спала всю эпоху своего бессилия. Птица выбирает свободу и улетает, а Таро раздаёт богатства людям. Как и Иванушка, он женится на прекрасной княжне, но замок их невелик. Изведавший мир Таро понимает, что груда богатств не составила счастье Огненной Птице, а значит не подарит счастья и ему.
Подстилка из богатств роднит Огненную Птицу с Западными Драконами. Но не с восточными. Восточные драконы - это стихии. Чаще всего, стихии воды. Таро не зря зовётся сыном дракона. Он имеет полное право зваться именно так в одной из историй, ведь и об Иванушке написана не одна сказка. Нет-нет, его отец был обычным дровосеком. И мать была обычной крестьянкой, пока не превратилась в Дракона. Стать Драконом - это проклятие. "Что было потом, не помню… Очнулась, смотрю: уже я не я, а страшное Чудище Водяное, и живу я в глубоком озере, а когда оно появилось - не знаю. И вспомнила я тут старую заповедь: "Тот, кто съест три рыбы один, станет чудищем водяным". Вспомнила я, да поздно. Тот, кто думает только о себе, не может быть человеком…" Поэтому и Таро стремится быть не драконом, а человеком. И надо сказать, к концу любой истории это ему удаётся.
Быть может, есть где-то волшебное зеркало, по разные стороны которого смотрят друг на друга Иванушка-дурачок и Таро-сын Дракона. Быть может, если это зеркало станет порталом, им доведётся встретиться. Думаю, им будет что сказать друг другу. А после они отправятся вдвоём на новые подвиги. И кто-то сможет тогда написать сказку о приключениях Двух Братьев.
Очередной период моей жизни благополучно завершился. Он занял три года. Три года реальной жизни, которые были заняты лекциями, баллами, докладами, форумными мероприятиями. И вот всё позади. Диплом написан и защищён. Но это были очень интересные три года. И очень эмоциональные. Теперь надо думать, куда податься дальше? Чтобы жизнь продолжала оставаться интересной. И - главное!!! - насыщенной эмоциями.
@настроение:
Победное (врагам не удалось испортить мне праздник =)))
Случайно наткнулся на картинку. Но очень, надо сказать, понравилось. У меня уже была в одном из романов героиня нэка. Но там мир состоял из смешения всего, в чего только можно трансформироваться. Поэтому осталось желание написать нечто светлое о мире, где живут лишь нэки. В таких героинь я бы вложил всё своё самое тёплое отношение к Девушкам и всё своё самое тёплое отношение к Кошкам.
Как обычно, с корпоративки ушёл не досидев до финала. Всё, как и прежде, идёшь с праздничным настроением, и начало воспринимается откровенно хорошо и правильно. Но через несколько часов накатывает оглушающее чувство Вселенской Тоски и мысль "Пора сваливать". Тогда хватаешь шапку и шубу и топаешь домой. На улице светят фонари и падает пушистый снег. Вселенская Тоска понемногу тает, оказывается далеко позади, оставляя лишь лёгкую грусть. Это не есть хорошо. Это означает, что внутри сидит какая-то заноза, мешающая ловить праздник. Впрочем, я даже знаю, что это за заноза. Но не расскажу. Не для всеобщего обозрения.
Я всё-таки посмотрел полное лунное затмение. Умных мыслей по данному поводу сказать не могу, но доволен, что всё-таки его видел. Хотя, конечно же, ожидал увидеть сияющий красный шар, как в новой "Красной Шапочке". А тут шар получился настолько тусклый, что кровавые тона ещё надо было постараться углядеть. Тем не менее, и это я тоже запомню.
В обилии информационного океана уже практически невозможно отследить то необычное, что могло бы по-настоящему зацепить. Когда каждый день выходят новые фильмы, трудно обернуться и тщательно выискивать нечто ценное в том, что осталось за спиной. В этот момент, как никогда, ценны советы тех, кто настроен с тобой на одну волну.
Фильм "Тайна головоломки" мне посоветовала девушка, которой (теперь уже) тоже нравится Прага, Чехия и всё, что с этим связано. Если бы не она, я бы прожил жизнь без этого фильма. Вселенской катастрофы бы не случилось, но было бы несколько обидно (впрочем, я бы просто об этом не знал =))). Фильм снят по повести Ярослава Фоглара - известнейшего для Чехии писателя (в России с ним сравнился бы разве что Владислав Крапивин). Очень хорошо, что в самом начале фильма на фоне унылых окраин неизвестного чешского города, когда в уши льётся тревожная музыка органа, хорошо поставленный голос зачитывает чёткие строчки книжного предисловия. "С незапамятных времён тянется полная тайн история Вонтских закоулков. Пожалуй не найти другого такого места, где так бы кипела бурная никем не контролируемая жизнь мальчишек. Вряд ли ещё где-нибудь мальчишки жили такой странной даже дикой жизнью, как в этих улочках и переулках. Они вели свой образ жизни, враждебный ко всем чужакам и пришельцам. Но самые жестокие битвы Вонты издавна вели с мальчишками из соседнего района, называемого Другой Стороной. Никто из них не знал, что в лабиринте старых двориков и переходов лежала запорошенная пылью великая страшная тайна. Мимо этой тайны проходили целые поколения, пока судьба не распорядилась так, что мальчишки из клуба "Быстрые Стрелы", сами того не подозревая, начали распутывать тайные нити..." Очень выверенный, плавный, "застревающий" в памяти текст мигом вызывает уважение стильностью. И это уважение сразу же окрашивает нужными тонами ожидание того, что случится впереди.
Это история о мальчишках. Исключительно о мальчишках. Остальной мир либо не существует, либо служит всего лишь декорациями. С точки зрения общественных отношений это ирреально. У любого члена клуба "Быстрые стрелы" есть семья. Думаю, что и загадочные Вонты не являются беспризорниками. Но за весь фильм мы не увидели ни мать, ни отца, ни братьев, ни сестёр, ни дедушек или бабушек главных героев. Они предполагаются, но они вне показываемого нам мира, потому что в этом мире попросту не нужны. Это ирреально, но оно же и создаёт удивительную атмосферу оторванности. Я с удивлением узнавал эту атмосферу. Нет, в реале я никогда не окунался в неё. Но если в далёкие детские годы мне снился приключенческий сон, он мог быть связан (и - чаще всего!!! - был связан) со школой, но никогда с родственниками. Никогда. Снились ли Ярославу Фоглару подобные сны или он сумел мастерски придумать эту атмосферу? В любом случае "Трущобная трилогия", одной частью из которой стала "Загадка головоломки", превращается во вселенную, где живут мальчишки и только мальчишки. Мир этот чётко делится на две страны. В светлой живут члены "Быстрых стрел", выпускающие новостную рукописную газету "Там-Там" и их конкуренты, которые тоже добывают славу нелёгким трудом народных журналистов. Граница между мирами - трамвайная линия. За ней ряд домов, в которых Тёмная Арка, словно Чёрная Дыра, уводящая на сумеречную сторону - опасный район, контролируемый таинственной организацией Вонтов. Там и происходят все загадочные истории, освещением которых и славятся две конкурирующих газеты. Оттуда и пришла легенда о Ёжике в Клетке - решётчатого цилиндра, внутри которого грохочет шипастый шарик. Неведомо, откуда явилась в этот район головоломка, как неизвестно, откуда взялся её прежний хозяин - мальчик-звонарь, о смерти которого ходят зловещие истории. На расследование этой смерти и отправляются "Быстрые стрелы", всё ближе подбираясь к Вонтам и всем, что с ними связано.
Счастье "Быстрых стрел", что контроль Вонтов за территорией ослаб из-за предстоящих выборов Верховного Вонта. И каждый житель сумеречной страны - Закоулков - должен определиться: за кого он, за Лосну или за Можняка? Глазами мальчишек видишь, как сталкиваются две позиции: хоть и тёмное, но рыцарское, и уже взрослое, расчётливое. Если один претендент ищет путь к вершине достойными путями, то второй просто занимается банальным подкупом. Но в бедняцком районе, где рады каждой кроне, такой метод приносит плоды, и число сторонников "финансиста" заметно растёт. Все эта борьба переплетена с подземельями, которые связывают окрестные дома с заброшенным костёлом. А где-то рядом притаился потерянный Ёжик. Добравшись до дневника погибшего звонаря, "Быстрые Стрелы" понимают, что внутри шарика спрятан какой-то важный секрет. Это заставляет их проводить почти всё время на территории Вонтов, которые, конечно же, не выносят шпионов на подконтрольной им земле. Погони, расследования, побеги, проникновения на тайные собрания - всё это собрано в цепочку захватывающего приключения, внутри которого неимоверно хочется оказаться.
Мальчишки всегда остаются мальчишками. Наверное поэтому Лосна - претендент на титул Верховного Вонта - оказавшись в безыходной ситуации, вынужден принять помощь "Быстрых Стрел". И в этот момент понимаешь, что "Быстрые Стрелы", которые по всем правилам должны считаться шпионами и быть немедленно биты, куда ближе к Лосне, чем его конкурент - Можняк, холодно и по-взрослому деловито подкупающий своих "избирателей". В этот момент понимаешь, что Вонты, которым чуточку не хватает, чтобы превратиться в банальную уличную банду, из-за этой чуточки ещё не бандиты, а всё те же мальчишки, Правила которых ещё не успели стать Понятиями. У фильма нет хеппи-энда. Финал очень жизненный. Ёжик уходит из рук, жаждущих обладания им. Утратив связующий символ, Вонты распались на отдельные группы. Ведь те, кто вкусили денег, не прозрели и не стали хорошими. Они просто шагнули в мир взрослых, где всё покупается и продаётся, чуть раньше, чем это предстояло сделать тем, кто отчаянно цеплялся за ритуалы. Ритуалы - обещание сказки. Деньги - понимание, что, обладая ими, творишь мир по своему разумению и одновременно расстаёшься с иллюзиями о Высших Силах.
Два момента, которые мне особенно понравились. 1. Мне показали самый счастливый день хорошего человека. Глазами мальчишек строчки дневника ожили и представили Янека-звонаря в день исполнения его мечты. Когда видишь человека, у которого сбылось желание, к которому он шёл через невероятное множество преград и трудностей, на сердце становится тепло, словно его укутали мягким одеялом. 2. Обычно создатели фильма, чтобы сохранить недосказанность, не раскрывают секрет головоломки. И от этого, когда по экрану побегут финальные титры, остаётся разочарование. Здесь же мне показали Ёжика вне клетки, будто выполнили негласное обещание. Но Ёжик сумел сохранить тайну даже после того, как головоломка решилась.
Почему же фильм "Тайна головоломки" несмотря на столь пронизывающую атмосферу, не обрел всесокрушающую славу? Мне кажется, потому что его выход пришёлся на 90-е годы прошлого века, когда невероятно вырос спрос на мистицизм. Ведь тайна, прячущаяся внутри ёжика, не призывала могучие силы потусторонья. Поэтому китайский кубик Клайва Баркера, из которого выросла эпопея "Восставший из Ада", стал более востребованным, чем симпатичный, но остающийся в реальном мире "Ёжик в клетке". Тем не менее, я очень рад, что такие фильмы снимали. Всё-таки необозримый океан информации таит в себе преимущества. Раньше я годами бы ждал, шерстя глазами ТВ-программу в надежде не пропустить этот фильм. Сейчас же я просто выкачиваю его и смотрю. Я даже знаю, что кроме этого фильма 1993 года существует одноимённый сериал, снятый аж в 1969 году. Надо будет поискать его и сравнить. И жаль, что Ярослава Фоглара не переводят на русский. Очень хочется знать, какие ещё приключения выпали на долю "Быстрых Стрел". Ведь все мальчишки этого клуба после просмотра кажутся хоть далёкими, но самыми настоящими друзьями.
Вот уже долгие годы 1 сентября для меня является тихим светлым праздником. Я любуюсь шикарными букетами, двигающимися по направлению к школам. Я ухожу в противоположном направлении, а в душе разливается спокойная тёплая радость. Потому что мне уже больше никогда, никогда в жизни не придётся идти в школу.
"Ален ноби, ностра алис! Что означает - если один человек построил, другой завсегда разобрать может!" (с) к/ф "Формула Любви"
Как всегда, денег на мебель мне жалко, а тут сломалась банкетка. Нормальный человек выкинул бы отдельно ушатанный каркас, отдельно сиденье. И солидным шагом делового человека в мебельный магазин. Я так не могу. Человеку с моей головой прямая дорога на металлорынок. Восемь самодельных уголков по 3 руб. штучка, сто грамм саморезов на 16 руб. И вот каркас ушатанным никак не назовёшь. Остаётся сиденье. Чтобы его привернуть, надо снимать обивку на скрепочках. А как их обратно поставить? Решил обойтись мебельными гвоздями, как в старину. И опять передо мной металлорынок. Судьба всегда посылает подсказку, надо только вовремя подставить уши. В толпе меня тормозит старый друг, с которым не виделись много лет. "Зачем гвозди? - поражается он. - Купи степлер!" Можно подумать, я не знал о степлере. Но в моём представлении степлер для забивания скрепок в мебель представлялся неким громадным и массивным инструментом типа отбойного молотка в могучих руках Стаханова. Оказывается, техника давно ушла вперёд. И вот в моих руках миниатюрное устройство, не требующее богатырского телосложения и подключения к высоковольтной линии. Резко жми на рычаг и любуйся скрепочками. Итог: минус 250 рублей на агрегат. Вроде выигрыша и нет, ведь на 300 рублей (если ещё полтинник добавить) можно купить самую дешёвую банкетку. Но зато теперь у меня есть степлер. И теперь я могу перетянуть источенную когтями кота ткань кухонного уголка. А это уже экономия минимум в пять тысяч, учитывая, что уголок сделан не из прессованных опилок, а из многослойной фанеры. Завтра иду покупать гобеленовую ткань. Выберу что-нибудь покрасивее. Такое, что редко встретишь. Когда занимаешься ремонтом мебели впервые, она кажется конструктором, из которого можно построить что угодно. Всё в новинку. Всё пока ещё интересно
"Это маленький шаг для человечества, но огромный для человека" (с) Нейл Армстронг о тех, кому раньше никогда не доводилось ремонтировать мебель.